Pédagogie

Séparer d'abord, entrelacer ensuite.

Singingfoot s'adresse autant à des groupes de danseurs souhaitant aborder le chant, la polyphonie et l'improvisation, qu'à des groupes de chanteurs souhaitant faire du mouvement un point d'entrée réel dans leur pratique vocale.

01

Clarifier

Poser des bases techniques claires en chant et des bases techniques claires en danse : respiration, émission, écoute, poids, rythme, trajectoires, appuis.

02

Dédramatiser

Construire un cadre de confiance où la prise de voix comme la mise en mouvement peuvent devenir des terrains de jeu, de progression et d'expérimentation.

03

Composer

Faire circuler voix et mouvement par les boucles, les unissons, les duos, les traversées et l'écriture collective.

Pour les danseurs

Aborder le chant polyphonique, l'improvisation vocale et l'écoute harmonique sans quitter le terrain du corps, du rythme et de l'espace.

Pour les chanteurs

Aborder l'expression corporelle, le respect du corps, le goût du mouvement commun et l'articulation de principes de composition, pour tisser la pratique vocale avec le mouvement.

Outils de travail

Voix d'appel, unisson, textes à trous, boucles de chant, boucles de danse, duos, croisements, traversées de groupe.

Séance type

Un déroulé lisible

  1. mise en disponibilité corporelle et respiratoire
  2. bases vocales et repères de mouvement
  3. mise en relation : unissons, boucles, duos, trajectoires
  4. composition et mise en partage
Cadre

Une exigence concrète

Technique du chant, technique du mouvement, écoute collective, improvisation, respect des personnes.

Ce qu'on voit dans la salle

Un unisson en déplacement qui change la perception du groupe et de l'espace.

Ce qu'on voit dans la salle

Une boucle vocale transformée en trajet spatial ou en traversée collective.

Ce qu'on voit dans la salle

Une improvisation polyphonique guidée par des partitions de mouvement simples.